Is what we see really what it seems? In BOGUS I, four large-scale inflatables appear and disappear, like a jack-in-the-box. They are the ghost of growth, industry, entertainment and destruction. The performative scenography for a disappearing humanity, and the traces that remain.

The name BOGUS is reminiscent of the word ‘bogey’, an evil spirit, a source of fear; BOGUS is a materialisation of the false ghosts that pursue us. BOGUS I – a synonym for ‘fake’ – has a mysterious, ghostlike appearance. It grows and then shrinks until it fits back into the box it came from. The birth and disappearance of a twinkling sculpture; this is the ultimate magic.

Biennale Chroniques
Friche la Belle de Mai

The sculptures in the series ENTITIES are performative machines, objects that move by virtue of their own independent energy source. They perform without any interaction or connection with people. These autonomous mobiles are powered by solar, wind or residual heat energy and follow the rhythm of the natural element that sets them in motion.

In ENTITIES #1, two hollowed-out halves of a boulder spin silently opposite and around each other. The motor that drives them is connected to solar panels. Heavy material is thus connected to "light." As with the planets, the sun here too sets a rock in motion - albeit in a different way and on a different scale. 

ENTITIES
Panorama 24 - Le Fresnoy

PREY is a new music theatre production by Kris Verdonck / A Two Dogs Company, in co-production with Muziektheater Transparant and in collaboration with ICTUS Ensemble.

Annelies Van Parys is writing a new composition.

“We are food” (Val Plumwood)
A new humility

How can we change the way we view being human from a radical ecological perspective? What stories help us to better understand the disruptions caused by the climate crisis? These questions are at the heart of PREY. And perhaps our own mortality and vulnerability provide a good starting point for the search for an answer.


PREY will consist of three solos by three generations of women. Each has its own focus: text/language, song/music and dance/performance. With every solo, the tension between the human and the landscape, performer and scenography, becomes more intense and intimate. The essence of PREY is finding solace in the frightening fact that we too are food, that we too belong to an ecological cycle of life and death.

Kris Verdonck has gathered an extraordinary group of people around him for this performance: composer Annelies Van Parys, ICTUS Ensemble, actress Katelijne Damen, singer Anna Clare Hauf and dancer Mooni Van Tichel. Verdonck is responsible for the scenography, a multimedia landscape in which the performers increasingly disappear and are swallowed up.

The premiere is scheduled for 25-26 March 2023 at Théâtre Varia as part of the Klarafestival in Brussels.

We are all food.
Interview with Kris Verdonck and Annelies Van Parys

Is wat we zien wel wat het lijkt? In BOGUS I verschijnen en verdwijnen vier grote ‘inflatables’ als duivels uit een doosje. Ze zijn de spoken van groei, industrie, entertainment en destructie. Tegelijk het performatieve decor voor een verdwijnende mens en de sporen die achter blijven.


De naam BOGUS draagt het woord ‘bogey’ in zich, een plaaggeest, een bron van angst; de BOGUS is een materialisering van de valse spoken die ons achtervolgen. BOGUS I – wat zoveel betekent als ‘fake’ – is een spookachtige, mysterieuze verschijning. Het groeit en krimpt tot het weer in de doos past waar het uitkwam. Het ontstaan en verdwijnen van een fonkelende sculptuur, als ultieme magie.

Biennale Chroniques
Friche la Belle de Mai

De sculpturen in de reeks ENTITIES zijn performatieve machines, objecten die bewegen dankzij hun eigen, onafhankelijke energiebron. Ze performen zonder enige interactie of connectie met mensen. Deze autonome mobiles worden aangedreven door zonne-, wind- of restwarmte-energie en volgen het ritme van het natuurelement dat hen in beweging zet.

In ENTITIES #1 draaien twee uitgeholde helften van een rotsblok geruisloos tegenover en rond elkaar. De motor die hen aandrijft is verbonden aan zonnepanelen. Zware materie staat zo in verbinding met ‘licht’. Net als met de planeten zet de zon ook hier – zij het op een andere manier en schaal – een rotsblok in beweging. 

ENTITIES
Panorama 24 - Le Fresnoy

PREY is een nieuwe muziektheater productie van Kris Verdonck / A Two Dogs Company in co-productie met Muziektheater Transparant en in samenwerking met ICTUS Ensemble.
 Annelies Van Parys schrijft en nieuwe compositie.

“We are food” (Val Plumwood)
Een nieuwe nederigheid

Hoe kunnen we de mens vanuit een radicaal ecologisch perspectief anders bekijken? Welke verhalen helpen ons de ontregelingen als gevolg van de klimaatcrisis beter begrijpen? Het zijn deze vragen die aan de basis liggen van PREY. Misschien vormen onze eigen sterfelijkheid en kwetsbaarheid wel een goed vertrekpunt voor de zoektocht naar een antwoord. Misschien moeten we opnieuw leren sterven om onze plek te vinden in het geheel.

PREY zal bestaan uit drie solo’s door drie generaties vrouwen. Elk hebben ze een eigen focus: tekst/taal, zang/muziek en dans/performance. Met elke solo wordt de spanning tussen mens en landschap, performer en scenografie, intenser en intiemer. De essentie van PREY is troost vinden in het schrikwekkende feit dat ook wij voedsel zijn, dat ook wij behoren tot een ecologische cyclus van leven en dood.

Kris Verdonck verzamelde voor deze voorstelling een bijzondere groep mensen rond zich: componiste Annelies Van Parys, ICTUS Ensemble, actrice Katelijne Damen, zangeres Anna Clare Hauf en danseres Mooni Van Tichel. Verdonck staat in voor de scenografie, een multimediaal landschap waarin de performers steeds meer verdwijnen en opgeslokt worden.

De première is gepland op 25-26 maart 2023 in Théâtre Varia in het kader van het Klarafestival in Brussel.

Wij zijn allemaal voedsel
Interview met Kris Verdonck en Annelies Van Parys

Ce que nous voyons est-il vraiment conforme à la réalité? Les quatre ‘inflatables’ de BOGUS I apparaissent et disparaissent come des diables en boîte. Ils sont les fantômes du progrès, de l’industrie, du spectacle et de la destruction. Ils constituent à la fois la scénographie d’une humanité en train de disparaître, et les traces qui resteront.

Le nom BOGUS comporte le mot « bogey », un esprit malin, une source de peur; BOGUS est une matérialisation des faux spectres qui nous poursuivent. BOGUS I - qui signifie « factice » - est une apparition fantomatique et mystérieuse. BOGUS I croît et rétrécit jusqu’à réintégrer la boîte dont il était sorti. La naissance et disparition d’une sculpture étincelante pour ultime magie.

Biennale Chroniques
Friche la Belle de Mai

Les sculptures de la série ENTITIES sont des machines performatives, des objets qui se déplacent grâce à leur propre source d'énergie indépendante. Elles performent sans aucune interaction ou connexion humaine. Ces mobiles autonomes sont alimentés par l'énergie solaire, le vent ou la chaleur résiduelle, et suivent le rythme de l'élément naturel qui les met en mouvement. 

Dans ENTITIES #1, deux moitiés excavées d'un rocher tournent silencieusement l'une en face de l'autre et l'une autour de l'autre. Le moteur qui les propulse est relié à des panneaux solaires. Du matériau lourd est ainsi lié à la de la matière « légère ». Comme pour les planètes, le soleil met un rocher en mouvement, mais d'une manière différente et à une autre échelle.  

ENTITIES
Panorama 24 - Le Fresnoy

PREY est une nouvelle production de théâtre musical de Kris Verdonck / A Two Dogs Company, en coproduction avec le Muziektheater Transparant et en collaboration avec ICTUS Ensemble. 

Annelies Van Parys écrit une nouvelle composition. 

"Nous sommes de la nourriture" (Val Plumwood)

Une nouvelle humilité

Comment pouvons-nous considérer les humain·es différemment dans une perspective écologique radicale ? Quels récits nous aident à mieux appréhender les bouleversements causés par la crise climatique ? Telles sont les interrogations qui sous-tendent PREY. Et notre propre mortalité et vulnérabilité, pourraient constituent un bon point de départ pour la recherche d'une réponse. Peut-être devons-nous réapprendre à mourir pour trouver notre place dans le grand tout. 

PREY se déclinera en trois solos réalisés par trois générations de femmes. Chacune d'elles a son propre centre d'intérêt : texte/langue, chant/musique et danse/performance. À chaque solo, la tension entre l’être humain et le paysage, l'interprète et la scénographie, devient plus intense et intime. L'essence de PREY est de trouver du réconfort dans le fait terrifiant que nous, humain·es, sommes également de la nourriture, que nous aussi appartenons à un cycle écologique de vie et de mort. 
 

Pour ce spectacle, Kris Verdonck a réuni autour de lui un groupe particulier de personnes : la compositrice Annelies Van Parys, l'ensemble ICTUS, l'actrice Katelijne Damen, la chanteuse Anna Clare Hauf et la danseuse Mooni Van Tichel. Verdonck assure la scénographie, un paysage multimédia dans lequel les interprètes disparaissent de plus en plus, et y sont englouties. 
 

La première est prévue le 25-26 mars 2023 au Théâtre Varia dans le cadre du Klarafestival à Bruxelles.

Nous sommes tous des proies.
Interview avec Kris Verdonck et Annelies Van Parys